festival Archives - KLAC Kaléidoscope laboratoire Culturel

Aux Ayres Latino

KLAC — Fri, 25 Aug 2023 09:45:20 +0000

Un événement festif pour célébrer la rentrée ! Le 9 septembre de 11h à 20h

Festival multiculturel qui mélange les animations proposées par les commerçants de la rue des Ayres (dégustation de café, jeux de société, dégustation de boissons latinoaméricaines, etc), les propositions du monde associatif latinoaméricain et un marché avec des créateurs et artisans (latinoaméricains et français), de la musique et de la danse!

L’objectif de cette journée est de promouvoir le partage, la convivialité et la découverte d’autres cultures, ainsi que de favoriser la rencontre entre les commerçants locaux, les créateurs et artisans latinos et français.

Cette journée se déroulera rue des Ayres au centre-ville de Bordeaux et dans l’espace public, entre la rue Sainte-Catherine et la rue Ravez !

Événement organisé par l’association de commerçants du quartier Saint Paul-Grosse Cloche et l’association KLAC avec le soutien de l’association Mexicanos à Bordeaux !

Programmation :

L’événement se déroulera entre entre 11h et 20h avec un marché artisanal et de créateurs latinoaméricains et français qui vous feront voyager avec leurs produits et créations !

Pendant toute la journée, Herbéo, herboriste bordelais, propose une dégustation de thés et de tisanes latinoaméricaines, ainsi qu’une découverte des boissons à base de maté.

Verde Nero fera découvrir des cafés d’Amérique latine avec différentes méthodes de préparation : cafés filtre, aeropress, slow cofee, etc.

Pendant toute la journée Jeux Barjo présente un stand de jeux géants en bois, une animation gratuite et accessible à tous !

Dans l’après midi nous aurons le mini concert du guitariste et chanteur chilien Cristian, et à 18h nous aurons le concert de cumbia avec le groupe Cholos Pibes du collectif Alta Cumbia!

Le marché de créateurs et artisanat

-A la mexicaine : de l’artisanat, des textiles et des broderies mexicaines.

-Kantu bijoux : des bijoux inspirés du Pérou et des Andes

-Desirode : céramique fait main et inspirée des cultures amérindiennes de l’Equateur

– Nuances : des objets et accessoires uniques ou en série limitée faits en fleurs/plantes séchées et stabilisées.

-GuateMaya : de l’artisanat de Guatemala

-La bodeguita Latina : des épicés d’Amérique Latine

-La caravane aux pieds nus : des encens artisanales

– La ruche du Mexique : des spiritueux mexicains haut de gamme

-Artisanat Rocio : de l’artisanat typique du Mexique !

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Les rêves du futur

KLAC — Mon, 28 Nov 2022 13:16:27 +0000

Interview de Sébastien Laurier par Carlos Olivera

Les rêves du futur est une création de la compagnie l’Espèce Fabulatrice pour le Festival les Ecoutilles produit par KLAC en juillet 2022. Mené par le comédien et écrivain Sébastien Laurier, Les rêves du futur était un projet hybride entre spectacle immersif et performance littéraire. Une promenade racontée à travers un “tunnel du temps” était proposé aux participants afin de les projeter dans le futur. Une fois fixés dans le futur, les participants s’installent dans un salon de rêverie monté à l’ombre des arbres du Parc de l’Ermitage. Certains ont passé 5 minutes, certains une heure, pour écrire, penser, et réfléchir au futur. Le résultat c’était une lettre destinée à son “soi du passé” pour raconter ce qui c’était le futur.

Un exercice ludique, introspectif en même temps que créateur de communauté, qui a aidé à libérer la parole sur les attentes et les peurs d’un public intergénérationnel. Un exercice qui a plus d’importance encore dans un monde devenu de plus en plus anxiogène.

Sebastien Laurier a répondu quelques questions pour aider le pubic à mieux connaître ce projet artistique.

Le rêve du futur est un projet hybride. Il mélange une mise en scène avec un salon dans l’espace public, une balade, un temps de réflexion et une lecture publique. On pourrait le définir comme un “spectacle immersif” ou une performance participative. Est-ce que tu l’avais pensé comme ça ? Pourrais-tu nous dire brièvement comment as-tu imaginé ce projet, quel était l’objectif que tu cherchais et si ça s’est passé comme prévu ?

Le travail sur les rêves a pour moi commencé depuis 2016, en prenant plusieurs formes (ateliers d’écriture et dessins, expositions, boites aux rêves, nuit des rêves, veillée de rêves, bulle à rêves, lecture musicale dessinée, lecture musicale déambulatoire).

Aujourd’hui, pour tous les projets autour des rêves, je dirais que je dispose d’une à outils. En fonction des collaborations ou co-créations, on invente le meilleur dispositif possible, correspondant à la chronologie, aux lieux et au désir des organisateurs

Dans ce projet, suite aux échanges avec Laure (Porta, chargée de production du festival) puis les repérages in situ avec Laure et toi, on a pu affiner ce qui semblait le plus pertinent pour les rêves du futur. Les éléments de base étaient : événement extérieur sur une journée à deux reprises.

Mon intention première est toujours de proposer aux passants, au public un espace-temps pour leurs rêves et leurs rêveries. La deuxième intention est de proposer un espace social, collectif commun autour des rêves de chacun et de réfléchir en quoi les rêves de chacun parlent au groupe ? Tout s’est passé exactement comme prévu à savoir, que je ne savais pas ce qui allait être partagé et diffusé, mais à chaque session, se dégageait une forme de cohérence, voire d’homogénéité

En quoi c’est important de créer un espace propice pour la détente, pour le confort, comme c’était le cas de la mise en scène du projet avec un “salon de rêverie” monté dans le parc de l’Ermitage ?

Pour s’autoriser à s’arrêter, déposer, se déposer. C’est une invitation au voyage immobile.

Et la balade pour ce “tunnel du temps” que tu as mis en place ?

Là, l’idée était de pouvoir voyager réellement, physiquement.

Lors du repérage, j’ai identifié cette allée d’arbres qui constituaient une sorte de tunnel ombragé : j’y ai vu une sorte de tunnel, qu’on pouvait utiliser pour faire exister « réellement », dans le paysage, un appui pour l’atelier/consigne d’écriture.

Je ne parlerai pas de balade ; mais de parcours qui partait du salon du présent pour aller vers le salon du futur en passant par ce tunnel du temps. Ce passage me permettait d’accompagner chaque personne au plus près de son propre chemin de rêve du futur.

La restitution du projet, avec la lecture publique des rêves écrits par les participants suite à vos échanges, a été un moment très fort et très émouvant. Nous avons senti que les participants avaient besoin de partager leurs peurs et leurs espoirs sur le futur. Comment as-tu trouvé le déroulement de cette restitution ?

Du fait de tout le dispositif mis en place, qu’il soit visible (la scénographie, avec le bar mobile était également décisif !) ou invisible (l’accueil, l’écoute, la disponibilité nécessaire pour permettre une parole intime), nous avons pu je crois, créer, un vrai espace de confiance qui a fait que les participants ont réellement livré une parole intime.

Dans ce contexte, oui, les textes étaient forts et émouvants.

Finalement, le Rêve du futur était une création dans le cadre du festival Les Écoutilles 2022. Comment as-tu perçu ta participation à cet événement ?

C’était un vrai plaisir. On a travaillé de manière très professionnelle tous ensemble, car évidemment, pour que les rêves deviennent réalité, il faut du travail, de la persévérance et de la rigueur, des missions pas très glamour quand on évoque les rêves, mais qui sont essentielles pour les inscrire dans la réalité.

J’étais vraiment très heureux du déroulement, de l’équipe et de l’accueil du public, juste un peu fatigué car cela demande beaucoup d’énergie et d’attention !

Sébastien Laurier

Auteur, comédien et metteur en scène de la compagnie L’Espèce Fabulatrice. Il mène des quêtes-enquêtes improbables et décalées mais sérieuses et documentées qui deviennent des objets artistiques, livres, spectacles, marches-lectures, expositions. Il a notamment publié Le rêve d’un Coin-Coin aux éditions Élytis en 2020.

Le site de Sébastien Laurier : https://www.sebastienlaurier.com/

Plus d’informations sur les Ecoutilles : https://ouvrirlesecoutilles.fr/

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Festival du cinéma polonais à Bordeaux

KLAC — Tue, 04 Jun 2019 08:41:09 +0000

Après le succès de la semaine de l’Amérique Latine et des Caraïbes, voici autre événement interculturel à Bordeaux : la 8ème édition du Festival du cinéma polonais, organisé du 6 au 8 juin au cinéma Utopia par l’association Polskie Bordeaux avec le soutien du Consulat Général de Pologne à Lyon.

La programmation de l’édition 2018-2019 est liée à la célébration du centenaire du recouvrement de l’indépendance de la Pologne. Cet anniversaire est aussi celui du droit de vote des femmes polonaises accordé le 28 novembre 1918. C’est pourquoi dans cette édition les femmes sont à l’honneur, et le but du festival est de montrer la richesse des productions réalisées par les cinéastes polonaises.

Voici les films de cette édition du Festival du cinéma Polonais à Bordeaux :

Jeudi 6 juin à 20h30 au cinéma Utopia – Ouverture du festival

TOWER. A BRIGHT DAY (Wieża. Jasny dzień) de Jagoda Szelc

Pologne | 2017 | 1h42 | VOSTF

Avec Anna Krotoska, Małgorzata Szczerbowska, Anna Zubrzycki, Dorota Łukasiewicz-Kwietniewska

Le synoptique : Mula vit à la campagne avec sa famille. Juste avant que sa fille ne fasse sa première communion, sa sœur Kaja revient dans la maison familiale pour la première fois depuis des années. La famille croit en une réconciliation des deux sœurs, mais Mula a ses raisons d’avoir peur de Kaja. Il s’avère que Kaja n’est pas venue sans raisons…

Jagoda Szelc

Née en 1984 à Wrocław (Pologne), Jagoda Szelc étudie à l’Académie d’Art et Design de Wrocław puis à l’École nationale de cinéma de Łódź. Après plusieurs courts métrages, elle réalise en 2017 son premier long métrage « Tower. A Bright Day ».

En 2017, le film reçoit au Festival de Gdynia le prix du meilleur premier long métrage et du meilleur scénario.

Le film a également été présenté au Marché du Film de Cannes, au Festival des Arcs 2018 et a obtenu la mention spéciale du Jury Kinopolska à Paris (novembre 2018).

Critiques dans la presse

https://cineuropa.org/fr/newsdetail/348103/

Vendredi 7 juin à 20h30, cinéma Utopia

BIRDS ARE SINGING IN KIGALI (Ptaki Śpiewają w Kigali) de Joanna Kos-Krauze et Krzysztof Krauze

Pologne | 2017 | 1h53 | VOSTF

Avec Jowita Budnik, Nibagwire Didacienne, Eliane Umuhire

Synoptique : Le film dépeint les séquelles du traumatisme du génocide au Rwanda, à travers le destin de deux femmes. Survivante du génocide Tutsi, Claudine, fille d’un ornithologue rwandais assassiné, rejoint en Pologne Anna, une collègue de son père. Profondément affectée par ce massacre, Anna ne peut pas reprendre une existence paisible. Les deux femmes décident de retourner au Rwanda pour faire face aux plaies du passé.

Les interprètes, Eliane Umuhire et Jowita Budnik, ont remporté toutes deux le prix de la meilleure actrice au Festival de Karlovy Vary 2017 et de nombreux prix au Festival du Film Polonais de Gdynia 2017 (Meilleurs Actrices, Meilleure Production, Lion d’argent pour les réalisateurs) .

Joanna Kos-Krauze

Joanna Kos-Krauze est une des plus grandes réalisatrices du cinéma polonais contemporain. Après avoir fait ses premiers pas à la télévision, elle tourne des films documentaires et publicitaires. Avec son mari, le réalisateur Krzysztof Krauze, ils forment un beau duo de la cinématographie polonaise. Les films, dont elle est la scénariste et la co-réalisatrice, ont reçu une vingtaine de prix internationaux. Joanna Kos-Krauze est, depuis 2013, la présidente de l’Association des réalisateurs polonais (Gildia Rezyserów Polskich).

Critiques et interview

https://cineuropa.org/fr/newsdetail/330967/

https://cineuropa.org/fr/video/331103/

https://cineuropa.org/fr/newsdetail/340539/

Samedi 8 juin à 17h30, cinéma Utopia

PANIC ATTACK (Atak paniki) de Paweł Maślona

Pologne | 2017 | 1h38 | VOSTF

Avec : Dorota Segda, Artur Żmijewski, Nicolas Bro, Magdalena Popławska

Synoptique : Dans la Pologne d’aujourd’hui, des gens ordinaires sont confrontés à des situations inattendues qui provoquent chez eux une terrible crise de panique et d’angoisse : un couple hérite de la pire place dans l’avion, une jeune femme voit débarquer ses amies au plus mauvais moment, une jeune femme est sur le point d’accoucher lors de son mariage… Humour noir à tous les étages , Panic Attack enchevêtre une dizaine de récits avec une construction parfaitement maîtrisé.

Né en 1983 à Kedzierzyn-Koźle (Pologne), Paweł Maślona suit des études de cinéma à L’Université de Silésie (radio et télévision). En 2013, son film de fin d’études, Magma, remporte le prix du jeune cinéma au Festival de Gdynia. Co-scénariste du film Demon (2015) de Marcin Wrona, il réalise en 2017 son premier long métrage Panic Attack.

Paweł Maślona

Pour son 1^er film, Paweł Maślona reçoit de nombreux prix et nominations : Lion d’Or du 2^e rôle féminin et nomination au concours général au festival de cinéma de Gdynia 2017 (le « Cannes polonais »), nomination au Festival International du Film de Karlovy Vary 2018, dans la section générale (Globe de cristal), Prix du meilleur rôle féminin pour Magdalena Popławska et Prix du meilleur rôle masculin pour Artur Żmijewski au Festival d’Acteurs FAF 2017 en Pologne, …

Dimanche 9 juin à 20h30, cinéma Max Linder (Créon)

Lundi 10 juin à 20h15, cinéma Utopia (Bordeaux)

FUGUE (Fuga) de Agnieszka Smoczyńska

Pologne/Rép. Tchèque/Suède| 2018 | 1h40 |VOSTF

Avec: Gabriela Muskała, Łukasz Simlat, Małgorzata Buczkowska, Halina Rasiakówna

Synoptique : Alicja a perdu la mémoire et ignore comment elle en est arrivée là. En deux années, elle parvient à se reconstruire et ne souhaite plus se remémorer le passé. Quand sa famille la retrouve enfin, elle est contrainte d’endosser les rôles de mère, de fille et de femme auprès de parfaits inconnus. Que reste-t-il lorsque l’amour a été oublié ? L’actrice Gabriela Muskala qui interprète Kinga et Alicja est saisissante dans ce film qui traduit les émotions de douleurs et d’absence dans une quête de la découverte de soi.

Agnieszka Smoczyńska

Agnieszka Smoczyńska déjà présente à l’Utopia pour Kinopolska 2017 avec The Lure, son premier long métrage revient cette année avec Fugue, son second long métrage, nommé au Festival de Cannes 2018 (Semaine de la Critique). Le film a également reçu cette même année trois récompenses au Festival du Film de Pologne, et était nominé au Festival International du Film de Catalogne et au Festival International T-Mobile New Horizons de Pologne.

Critiques :

https://www.unidivers.fr/film-fugue-fuga-agnieszka-smoczynska/

https://linitiative.ca/fuga-de-agnieszka-smoczynska-la-quete-de-lidentite/

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